Curso Superior Diseño 3D Videojuegos

Los artistas 3D son uno de los perfiles más muy demandados; no solo en la industria de los videojuegos, sino en otros sectores como en el cine, la infoarquitectura o el marketing.

Tanto modeladores, como animadores copan muchas de las ofertas de trabajo que se publican todos los días, y por ello, el dedicarte profesionalmente en este sector, te garantiza un futuro muy prometedor.

Con este curso superior de diseño 3D te formarás en las dos ramas principales del Arte 3D: Modelado y animación

El objetivo final de este curso superior de diseño 3D para videojuegos es que termines con varios personajes y escenarios totalmente modelados y animados por ti; con una exigencia de calidad y acabados totalmente profesionales.

Para aprender a diseñar en 3D, aprenderás las bases y fundamentos del diseño, la anatomía, el diseño de personajes y de escenarios, y aprenderás a trabajar con las herramientas más utilizadas en la industria; Maya y Zbrush.

También aprenderás a animar caras y cuerpos de personajes, aprenderás a realizar tanto rigging facial como corporal y profundizarás en la creación de partículas.

Con este curso de diseño 3D te convertirás en un sólido profesional listo para desempeñar puestos en cualquier estudio de videojuegos y/o animación como artista 3D.

Estos son los contenidos que estudiarás en el curso de diseño 3D superior para videojuegos. Como ves engloba todo lo necesario para aprender a diseñar en 3D: Ilustración digital, modelado 3D y animación 3D.

BLOQUE 1: DISEÑO 3D

Unidad 1 - Fundamentos del arte digital

Unidad 2 - Bases del video

Unidad 3 - Nociones básicas de cámara y plano

Unidad 4 - Fundamentos del diseño

Unidad 5 - Diseño de escenarios

Unidad 6 - Bases del color, el brillo y la saturación

Unidad 7 - Texturizado

Unidad 8 - Mapeado UV

Unidad 9 - Presentación e introducción al rigging básico

Unidad 10 - Bases de la animación

Unidad 11 - Partículas

Unidad 12 - Introducción a Maya

Unidad 13 - Modelado Lowpoly

Unidad 14 - Modelado de props y escenarios

Unidad 15 - Anatomía para modelado 3D

Unidad 16 - Introducción a Blender

Unidad 17 - Modelado orgánico con Blender

Unidad 18 - Retopología

Unidad 19 - Creacion de un personaje humano en Blender

Unidad 20 - Creación de personaje humano. Retopología

Unidad 21 - Fundamentos del texturizado

Unidad 22 - Creación de UVs con Maya

Unidad 23 - Introducción a Substance painter

Unidad 24 - Interfaz de Substance painter: Herramientas y utilidades

Unidad 25 - Empezar a trabajar en Substance painter: pinceles, máscaras y otras herramientas

Unidad 26 - Texturizado de props para videojuegos con Substance painter

Unidad 27 - Texturizado de personajes para videojuegos con Substance painter

Unidad 28 - Exportar texturas en Substance painter

Unidad 29 - Incorporación de texturas en Maya

Unidad 30 - Renderizado con Arnold

Unidad 31 - Pose y forma

Unidad 32 - Posar a un personaje

Unidad 33 - Teoría de la iluminación

Unidad 34 - Tipos de luz y sus configuraciones en Arnold

Unidad 35 - Composición y pases de render

Unidad 36 - Configuración del render en Arnold

Unidad 37 - El trabajo de un modelador en la industria del videojuego

Unidad complementaria 1 - Cómo entrar y permanecer en la industria

Unidad complementaria 2 - Introducción a Zbrush

Unidad complementaria 3 - Modelado orgánico con Zbrush

Unidad complementaria 4 - Creación de personaje humano. Modelado de cabeza y cuerpo

Unidad complementaria 5 - Texturizado con Zbrush

BLOQUE 2: ANIMACIÓN 3D

Unidad 1 - Funciones básicas de la animación en Maya

Unidad 2 - Automatizaciones

Unidad 3 - Deformadores

Unidad 4 - Física de los objetos en Maya

Unidad 5 - Rigging corporal

Unidad 6 - Rig de control corporal

Unidad 7 - Creación de sistemas FK/IK

Unidad 8 - Animación de un cuerpo

Unidad 9 - Rigging facial para videojuegos

Unidad 10 - Rig facial para cine de animación

Unidad 11 - Rig de Control Facial

Unidad 12 - Animación facial

Unidad 13 - Exportación de modelo animado

Unidad 14 - Creación de partículas básicas en Maya

Unidad 15 - Introducción a partículas más complejas

Unidad 16 - Postproducción

Unidad 17 - Creación de demo reel

En este curso superior de diseño 3D utilizarás las herramientas más importantes de animación y arte 3D como son Autodesk Maya, Zbrush y Vray para Maya.

Una vez superado el curso de diseño 3D, se emitirá el correspondiente diploma a los alumnos que hayan aprobado los contenidos del programa y hayan realizado con éxito el proyecto final de curso que consistirá en diseñar, animar y modelar un personaje y escenario. Además tendrás la opción de conseguir una certificación personal siguiendo nuestro modelo docente, gracias a nuestro programa de certificaciones CEyP8.10.